BizArt, BizArt, vous avez dit BizArt ?

Dommage que les possibilités de design soient si limitées chez skynetblogs. Il doit y avoir moyen de mettre tout ça autrement en valeur ...

Comment faites-vous, les Rois du blog, pour obtenir un beau design personnel ?  En outre, toutes ces chipoteries et allers-retours pour ajuster texte et photos et n'obtenir finalement qu'un résultat insatisfaisant, qu'est-ce que c'est lassant.. Je dirais même plus ....

 

 
Et de deux !
 
Je le trouve superbe, tout simplement. 
J'adore ce style, cette vision poêtique et, bien sûr, le graphisme.

 
 

 
 
 

Bon, maintenant, quelques Alechinsky.
Ca fait longtemps ...
Et de un !
 

 
 
 
Superbe travail commun de Pierre Alechinsky (le haut) et Christian Dotremont (le bas), un autre fondateur du groupe COBRA, celèbre par ses "logogrammes".
 
(cliquer sur l'image pour l'agrandir)
 
  
 

 
 
En 1947, Pierre Alechinsky a illustré "Le poête assassiné" de Guillaume Apollinaire, écrit en 1910.
 

Le conte choisi est à la fois grave et burlesque, tendre et grinçant, autobiographique et légendaire. On peut imaginer que l’artiste, étudiant à la Cambre, s’est retrouvé dans l’œuvre du poète mythique. Il choisit de composer une image par chapitre, soit dix-huit au total.

Fin lecteur, il a analysé et synthétisé chacun de ces chapitres pour saisir les détails qui explicitent le texte. La technique utilisée, le linoléum, est certes modeste, néanmoins cette technique confère à l’œuvre une certaine rudesse qui rappelle bien le climat de l’entre-deux guerres. Cette création est l’une des premières d’Alechinsky et laisse déjà présager son style futur : « la grâce des hachures, la ferveur des réserves, la force de l’abstraction, la truculence du réalisme, la rigueur de la mise en page, la clarté des symboles. » (D’après l’article d’Yves Peyré : « L’appel du livre »)
 
C'est en 1910 qu'Apollinaire devient "officiellement" critique d'art en créant dans un journal la rubrique "La vie artistique", rubrique qu'il tiendra jusqu'en 1914. Il suivra ainsi tous les grands salons et de multiples expositions collectives à Paris. C'est à cette époque, sous sa plume, qu'apparaît le mot "cubisme" lors de son compte rendu du Salon d'Automne. Apollinaire critique d'art invitait ses lecteurs plus à une promenade qu'à une démonstration savante; curieux et avide de surprise, il recherchait la joie et la passion. Un peu plus tard, il créa le mot « Orphisme » pour saluer l’œuvre des Delaunay.

 
 
"Raisin 1"
 
Eau-forte et aquatinte (1995)

 

 
 
 
 
 

 
"La hutte finale" (2003)

Acrylique sur papier marouflé sur toile avec une prédelle à l’encre de Chine (160 x 151)


 
 
 

 

 
 
 
 

"L’eau dernière du château" (2003)

Acrylique sur papier marouflé sur toile avec remarques latérales à l’encre de Chine et à l’acrylique (105 x 230)

"Le musée du charbon" (2003)

Encre de Chine sur papier marouflé sur toile avec une bordure à l’acrylique (168 x 200)

 

 
 
Pierre Alechinsky manie avec bonheur depuis près de 50 ans toutes les techniques picturales dont l'acrylique et l'encre de Chine.
Voici quelques oeuvres récentes.

 

 
En 1995, il a même eu droit à son timbre ...
 
 
 
 

 

 
 
"Silence"
 

 
Un autre parmi mes artistes préférés:

Pierre ALECHINSKY (1927)
Peintre et graveur belge, un des fondateurs du groupe COBRA

"Raisins2"
 Eau-forte et aquatinte en couleurs, 1995.